八大改寫音樂歷史的發明——EP4 傾斜音樂廳座席 Terraced Auditorium
為了方便皇室貴族之間的社交，歐洲十九世紀以前的音樂廳和歌劇院是按照宮廷的樣式建造。不過，一位作曲家拒絕音樂作社交之用，他為自己的歌劇作品設計定造音樂廳讓觀眾專注欣賞，而這設計成為了現代音樂廳的典範。
十九世紀以前歐洲興建的音樂廳和歌劇院，依照着宮廷的樣式，金碧輝煌。它們既是欣賞音樂演出的地方，也是皇室貴族社交的場所；建築的設計，也就方便了社交。不過，有一位作曲家認為，他的歌劇作品，並不是為社交而設，而是為真正欣賞藝術的人，專注觀賞。於是，他不單創作登峰造極的藝術之作，甚至為自己的作品度身訂造新的音樂廳。這音樂廳的設計，不經不覺地成為了現代所有音樂廳的典範。
「很多人都是一邊聊天，一邊欣賞，特別在一個又一個樓坐的包箱裡面，一班好朋友坐在一起，一邊聯誼一邊欣賞歌劇。」
「這一位就是舞台總監，舞台總監會大叫一聲『House Open』，即是代表觀眾已經可以入場。」
「可惜在開幕之後，阿爾拔音樂廳的音響效果卻備受批評，據講位與位之間的延音
可以差距十一秒之多，結果要到開幕九十八年後的 1969 年，才完全解決這個問題。」
「於是公爵夫人命令在樂團下面鋪厚地氈，以減低聲量，所以大家聽他們叫『去牌』、『留牌』，比音樂更清楚。」
「在這個音樂廳聽歌劇的經驗，不單是開創先河，亦都鞏固成為大家進入音樂廳，由關燈那一刻開始，要安靜和全神灌注的欣賞音樂的習慣，甚至慢慢變成我們熟悉的音樂會禮儀，大家要專注安靜欣賞音樂會，就是由此而來。」
製作
主持
胡銘堯
撰稿
胡銘堯
導演
傅煒庭 黄殷俊
攝影師
潘健豪 朱嘉茵
攝影助理
黄駿宇 麥樹坤
美術
朱嘉茵
化妝
鄭巧鈴
剪接及圖像效果
陸麗樺
製作
CINE à holic STUDIO
主辦
康樂及文化事務署
