訪問高男高音戴維士：時刻做好音樂

高男高音戴維士成功而燦爛的獨唱生涯，源自於從小所受的合唱訓練。合唱中的與人合作的精神，深深影響了他的音樂。

我和戴維士 (Iestyn Davies) 的會面，始於暢談兒時合唱團的歷練。八歲時，戴維士進入劍橋大學聖約翰書院 (St. John's College)，開始寄宿生涯，同時被選入了合唱團。開始傾談之時，我也把聖約翰書院的合唱團和同是劍橋大學的英皇書院合唱團 (King's College Choir) 混淆了。「很多人也攪錯了。我們把他們稱為『對面的合唱團』。」他笑說。雖然距離不遠，但兩個合唱團有着不同個性。「我們的合唱團只在大學上課的時候才會在教堂演唱，所以聖誕、復活節通常都沒有演出。也正是這樣，我們一直以來對每次演唱都非常認真。只有五、六個人參加的晚禱，我們也要唱到最好。」最奇妙的，是他們面對着漆黑一片的教堂晚禱，以純淨的聲音獻唱，滿有屬靈紛圍。「到晚禱完畢，我們才發現只有三數個人在和我們一起崇拜。那種即使沒有人，但仍要把音樂做好的態度，不單止很有幫助，也讓我在小時候已經可以體驗如何接近神聖。」

合唱團的生活，非常艱苦。每天 8 時 15 分練習一小時，9 時正回校上課，下午 5 時 15 分就要開始為晚禱作最後練習，6 時半開始崇拜，學期間的十二星期，每天如是。「在這合唱團間，我們須學懂怎樣很快去熟練手上的樂譜，視唱的工夫慢慢提升。最重要的，更是要很快掌握樂曲的風格。手上的樂譜可以是帕勒斯蒂拿 (Giovanni Pierluigi da Palestrina) 或者是隔幾百年的佩理 (Hubert Parry)。」

久而久之，不單自己一個人快速掌握樂曲，就是整個合唱團也跟着同一步伐。合唱的重要精神，在於眾口同聲，歌者不是講求突出自我，而是歌聲、呼吸，也與所有人同步。「我學會最重要的，就是學會聆聽他人，怎樣一邊聽到其他人的聲音，自己跟着調節自己，並且一同追求最高的標準。我現在雖走着獨唱家的路，但音樂從來都是要跟別人互動。歌劇如是，合唱曲中的獨唱者如是。我認為這種對其他人的敏感度，極之重要。」

聖約翰書院合唱團另一個特色，在於合唱團偏向着重音樂的情感，是戴維斯形容為較為「情緒化」的合唱團。「對面的合唱團以百分百準確為目的。他們的確是要做到完美。但是，我卻認為人總是沒有辦法做得完全的完美，所以我寧願去發掘樂曲的情感。」其實，情感與完美，並不一定是二元之分。只不過，當我們說音樂家着重完美時，似乎隱含着音樂家要做到樂譜上最仔細的要求，情感於是在於次位。戴維士認為，聖約翰的可貴，在在是敢於尋找音樂直接的情緒。「在我而言，作曲家希望的音樂，或許不盡在樂譜之上。如果我們願意去發掘樂曲的可能性，我們可能做到作曲家沒有辦法仔細在樂譜上言明的情感。」而這種情感，是將音樂再次感動觀眾的橋樑。

戴維士 1979 年生於英國約克，小時參加聖約翰合唱團，後來在大學卻修讀人類學與建築，而不是讀音樂。「讀音樂我會覺得很枯燥。」但是這也阻止不了他對音樂的熱愛。因着偶然的機會，他開始唱高男高音 (countertenor)，並得到不少演出機會。他來香港前的演出，就是在格林德波恩歌劇節 (Glyndebourne Festival Opera) 中唱韓德爾歌劇《里納度》(Rinaldo)。有高男高音的歌劇，多是巴羅克歌劇，所以他也經常涉獵於早期音樂的曲目之中。2014 年，也是他豐收的一年：他的獨唱唱片，贏得了《留聲機雜誌》的獎項。

高男高音的前路，與其他聲樂家似乎有點不同。曲目有着一定限制，競爭的人似乎又不太多。因此，戴維士認為，高男高音在事業上都很快要問「下一步應如何走」的問題。「很快你會和所有的專家成為朋友，你會不感到孤單，另一方面卻又要再做得更好，再給自己挑戰。」他坦言自己還未到遇上這瓶頸位置的時候，但每天向上的心態卻要始終如一。「有一天一位好朋友告訴我，我好像已經很不同，成為了明星。他是我自小的知己，對他這樣說，我也有點驚奇。我回答：『我每天跟自己相處，我不會察覺到任何不同。』但是，朋友給我知道，我在事業路上前進。我要做的，就是要面對漫長路上的挑戰，怎樣令自己的事業生命長久。」現年才只有 34 歲的戴維士，的確還有更多精采歲月在前方。

戴維士 將在 9 月 14 日演唱 彼高利斯 (Giovanni Baptista Pergolesi) 的《聖母悼歌》與伯恩斯坦 (Leonard Bernstein) 《芝徹斯特詩篇》的獨唱部份，音樂會的合唱團 Die Konzertisten 亦會演唱佛瑞的《安魂曲》