香港作曲家聯會自 1983 年成立以來，先後由曾葉發教授、陳永華教授與陳錦標博士三位主席領導，他們建立了音樂創作的平台，不斷推動香港正統音樂的發展。新任主席盧厚敏博士表示，他接任之時，正是機會叢生的時候。「新高中課程出台，創作的部份比以前多，作曲家亦多了接觸老師和學生的機會。」政府對音樂創作的支援日漸提高，花在音樂創作的資源比以前更豐富，加上教育環境的轉變，令新音樂的需求隨之增加。他說：「近年，不少學校都參加海外的音樂節作交流，有些音樂節更要求參加隊伍帶一首本地作品前往演出甚至首演，為本地作曲家

訪問及撰文・胡銘堯 Dennis Wu
攝影・www.trio-photo.com
地點・香港中文大學崇基學院

盧博士在香港中文大學和香港演藝學院任教作曲多年，深深體會到年輕作曲家在紮穩事業根基前，需要大量的支援。他當選聯會主席前，走在前線與學生互動，以老師的身份鼓勵學生培養堅毅的精神。「有時候我看到一些年輕作曲家，因為一開始意志薄弱，以致最終未能完成他們自己的作品。」盧博士認為，創作如跑馬拉松一樣，極需要專注和決心，這份堅持與創作的酬勞或結果，並沒有必然關係。「我們曾委約新晉作曲家，甚至已安排好了演出檔期，但到了第一次排練的時候，他們卻仍未完成作品，還選擇放棄，白白浪費了一個美好的機會。」盧博士深信，在崎嶇的創作路途上，一顆堅持的心至為重要。

堅毅心志．與年輕人同行

盧博士一直認為教授創作不單是傳授音樂技術上的知識，而是還要培養創作的心。「當學生沒有靈感的時候，我會跟他們好好談談，或當他們的情緒受困擾時，我也會去開解他們。其實，他們有時翹課，是因為沒有靈感，沒辦法寫作。我鼓勵同學們主動向我求助，相反若他們自己困在死胡同裡，就難以繼續創作。」盧博士希望，老師能夠與年輕人一同走成長路，保持着亦師亦友的關係。「我感覺自己除了是作曲系的老師外，還是一位社工和輔導員！」他笑說。

盧厚敏坦言，他沒有選擇作曲為自己的專業，而是音樂創作選擇了他。「我以前在香港演藝學院主修圓號，機緣巧合下上了一些作曲課，感到非常有趣，於是開始了作曲。現中大土回想起來，我覺得這份衝勁其實是來自一顆單純、堅持的心。以前讀書較容易專注，就業後就困難得多，一般要花十多個小時才能完成一首作品，往往還要熬夜，但最終作品完成後是否成功或受歡迎，更是未知之數。」他親身經歷過這種信心的起跌，更曾經有兩、三年時間沒有寫作，但後來繼續拾筆創作。「其中最難忘的經歷是 1999 年 10 月，我獲邀為一部歌劇作曲，但演出日期竟是 2000 年 1 月，而排練更早於 11 月開始，由接手到排練，我只有兩、三個星期，簡直是身心疲憊。」

這不可能的任務令盧，令他磨練出意志。「那是為葵青劇院揭幕的演出，歌劇成功首演，令我相當感觸。能挑戰人體極限，在這麼短的時間裡把歌劇寫完，我明白到只要有堅定的意志，任何事都能夠做得到。」這部揭幕之作室樂歌劇《長明燈》，已成為盧厚敏的代表作，而他現在更經常涉足於劇場作品。「作曲是很孤獨的工作，只是一個人自己創作。預備一場音樂會，作曲家跟演奏家的溝通，可能只需要一兩次。但寫舞台作品，卻經常要跟導演和演員緊密溝通，為着不同需要而創作。音樂是活的，邊唱邊改，雖然是頗大的挑戰，卻是孤獨的音樂創作生涯裡面的調劑。」

分工合作．開拓嶄新道路

音樂創作，已經成為教學的基本活動，學生對創作有着基本的認識，投身於音樂創作的人，亦比以前多。面對新一代的人才，盧厚敏認為未來最大的挑戰，是要為他們尋求更多機會。「我們不是要替他們打算好將來。雖然我們都曾經年青過，但今時今日他們走的路，跟我們以前的不一樣。社會轉變了，大家的習慣與文化也有所改變，資訊發達，應該多聽年青人說說，我們作曲家的路應該怎麼走。」現階段盧厚敏的想法，是希望招納更多年青的作曲家一同工作。「我希望把工作分成小組進行，讓這些小組執行諸如音樂會或教育計劃等工作。我希望能讓更多年青的作曲家參與會議，讓他們把意念付諸實行。我很怕協會在全體會議之後，執行時把原有的意念扭曲，所以協會的各色，應儘量保持在分配資源在的層面上。」