首爾交響直擊二：馬勒第八

樂天音樂廳（롯데콘서트홀）是剛在 8 月 19 日才開幕的新音樂廳。它的底下樓層，其實全都是大商場，品牌或許和其他商場相近。只不過，這個商場的特點，除了在八樓有個龐大的音樂廳以外，最能分辨的，是商場四周賣的，都是音樂會廣告。

音樂廳上星期開幕，找來了首爾愛樂。8 月 25 日星期四上演馬勒八，就是要擺個好音樂一浪接一浪的態度。最妙的，是今次音樂會是參照馬勒 1910 年首演此交響曲時的陣容。這下子真的是過千人。

合唱團整整齊齊坐在觀眾席對面，令我想觀眾席對面，特意要弄一千個座位的設計，會否就是在草稿音樂廳的初期，已經想着要為馬勒八而要這樣設計？看看舞台上樂器擺設的工整，如此龐大的樂隊陣容，但舞台卻空間裕餘。整個音樂廳，好像是為此作品而設計；就像當年鐳射唱片的長度，就是為貝多芬第九度身訂造一樣。如果這猜測屬實，這真的是非常厲害的念頭。

演奏的樂團是韓國交響樂團 (Korean Symphony Orchestra)，而合唱團一共十九隊，其中兒童合唱團佔七隊，來自韓國不同地區。一開始的「Veni」，就已經是一種震撼。英語說的「It blows me away」，在這裏成為近乎字面上的形容。千人組成的合唱團，固然顯盡威力，好好隱藏於建築中的雷格 (Riegel) 管風琴，也相當浩瀚。

音樂廳的殘響相當長，尤其是合唱團的聲響迴蕩。音樂廳滿員坐席為 2,036 人，比藝術殿堂音樂廳其實容納較少觀眾。但是，其空間感卻非常龐大。音樂廳標榜「盒中盒」的設計，內裏空間與外圍完全阻隔，而裏面的座位，以葡萄園佈局，將座位的空間以不同層次分開。音樂廳的聲響建築師為東京三得利音樂廳、洛杉磯迪士尼音樂廳、巴黎愛樂廳等大廳做設計的永田音響設計 (Nagata Acoustics)。近一點的，深圳音樂廳與同時今個月開幕的臺中國家歌劇院，也是他們的傑作。

不過，合唱團的迴響，令對位的段落無法清晰起來。雖然，在舞台上的樂團，在管弦樂段時的平衡一流，尤其是樂器間沒有不用鬥爭，鋼琴、豎琴與曼陀林，輕輕地在聲音中突圍；銅管的齊奏，不需過火地將木管完全蓋過，層次分明；弦樂的低音沒有太被誇張，聲部間毫無含混。可惜，加上合唱團之後，整個聲音就顯得有點笨重，尤其是第一部份結尾未到齊奏時，合唱團互相爭競並亢奮高歌，真的有點像是 overload。這或許與人數有關，畢竟那真的是有一千位歌者，聲量是龐大得驚人。如果演的是較為小型的合唱作品，將合唱團集中在中間，或許那與樂隊的平衡會相當優秀。

但是，在齊唱的段落，音樂廳溫暖的聲音，就令人很感動。最後 Chorus mysticus 壓下來的聲線，沉厚的低音，加上弦樂輕悠地晃，效果近乎魔幻。

這次演出，未臻完美，有些段落明顯地樂團與合唱團還未能完全掌握，而德語的掌握，則還是有點距離。雖然如此，震撼力沒有減退。不得不驚歎，韓國有如此好水準的獨唱家、演奏者，還有這樣優秀的音樂廳。這音樂廳，蓋在一個大型商場與商廈中間，其口號是要讓音樂更接近人。遠大的理想，以一個實際地近的距離，放在城市人生活圈的正中央。的確，或許古典音樂，要面對的是年輕觀眾並不熱衷的挑戰，但如此將音樂廳落在地價高、商業價值不菲的地段，shopping 與音樂會資訊並列在內。這種讓音樂普及的抱負，不是單能以金錢衡量。

觀看這次演出，還有在韓國一星期的體會，感受到他們對藝術的熱誠，不用太多的說出來。看他們如何做，一定會感受到他們對藝術的激情。

音樂廳新開幕，下半年的節目表 已經有皇家愛樂、維也納愛樂、德國電台愛樂、NHK 交響等排隊上陣，連古樂團都有兩隊。這種陣容，真的是首爾的福份。去韓國的朋友，真要去一趟；就算不是全個旅行團所有人喜愛古典音樂，你大可把他們遺棄在音樂廳下七層的商店，讓他們逛個飽，他們只會投訴，兩個小時逛商場根本不夠，但對你而言，你將會有一個非常滿足的音樂夜。

再次感謝唐若甫的聯繫，這次 兩場韓國的音樂會直擊，收鑊之豐實在始料不及。另外還有些對這兩場音樂會的分析（較為嚴謹的吧），將擇日再投，敬請期待。另，今明兩晚香港也有馬勒八，飛不到韓國的，可去香港的哦。