伯恩斯坦 DGG 全集 The Leonard Bernstein Collection Volume 1

終於到這一日了。不過，又有點不同。自從大禾花 111 周年推出骰子盒裝，五十五十地翻推舊唱片，加上原裝封面卡紙套的概念，這個段子就不斷地重複，取代以前五張十張的薄盒作曲家專題。那麼，出伯恩斯坦的骰子盒裝日子，應該不遠了。

結果，我錯了。五十五十是對的，但結果大禾花選了 LP 盒，感覺更龐大。伯恩斯坦，還是值得「大做」。

「五十五十」只是個大概。這個套裝，一共唱片 59 張，還有一張《夢斷城西》的花絮 DVD 。大盒封面一句 Volume One，道出這裏只是開始。作曲家由 A 到 L 排序，剛好到李斯特完結。伯恩斯坦女兒 Jamie 在唱片前言提到，下集還有令人期待的馬勒全集。

伯恩斯坦，是筆者的古典音樂啟蒙老師，當中自不然有大量的童年回憶。他的貝多芬全集，就是成長的良伴，他與康妮 (Marilyn Horne) 的《卡門》，幾乎就定義了我對比才的認識。以後要逃出伯恩斯坦對樂曲的理解，重新認識作品，反而要點時間。在他棒下七情上面的貝多芬，在在是那憤世嫉俗者的寫照，要認識貝多芬更深的美麗和精緻，得要忘記伯恩斯坦棒下那深情澎湃的貝多芬，然後再自己細想，貝多芬會怎樣看他的樂曲。

但是，無可否認，沒有伯恩斯坦把貝多芬玩得如此精采，就沒有下一步再去發現貝多芬的意慾。

對於筆者而言，也不是每張伯恩斯坦都是對的。他的布拉姆斯交響曲，不知為什麼總是不對勁。這位嚴肅老人的交響曲，在伯恩斯坦手下總是拉扯得有點過份，總是沒有人說盡在不言中的酸甜苦辣。或許這不關伯恩斯坦的事，人生閱歷太少，聽布拉姆斯總會是叫人抓不着頭腦。不過，這為我開了另一扇門：原來作為聽眾，我可以很揀擇。

這裏的 59 張唱片，最值得聽的，我認為除了是貝多芬、布拉姆斯的經典外，更重要的是另一位 B 字頭的作曲家：他就是伯恩斯坦。伯恩斯坦的偉大，除了是把古典作品演個翻天覆地、在電視上熱情地向觀眾介紹古典音樂的伯恩斯坦外，更重要是他是位嚴肅的作曲家。嚴肅，不是說他的作品都是遙不可及，《夢斷城西》絕對是雅俗共賞的作品。嚴肅的是他對創作的態度，對創作藝術的認真，如同歷史上的偉大作曲家。他的第三交響曲，現代的和聲語言配以複雜而原始的節奏，向着頡問生命造物者，帶聽眾進入一靈性旅程；他的《康迪特》，將音樂劇推向歌劇邊緣，讓學者們重新思考它們的定義；他的《小夜曲》是哲學的思辯，小提琴獨奏與樂團角力着，努力的論述何謂愛。

既然是伯恩斯坦全集，當然把他的創作一一收錄。Volume 1 的亮點，就是他的《白宮清唱劇》，來自他的音樂劇《賓夕凡尼亞大道 1600 號》。這部作品在百老滙上演七場後就匆匆下架，撤離劇院；音樂劇由創作開始到完結，意念改來改去，伯恩斯坦也對他的音樂被刪改增減而極不滿，在首演後一輪抨擊後，在百老滙中夭折。伯恩斯坦甚至要禁止唱片錄這音樂劇，而這也是他最後一部百老滙作品。在伯恩斯坦死後，他的手稿被整理成《白宮清唱劇》，演出和唱片都是由專長演繹伯恩斯坦作品的長野健指揮，灌錄成唯一的唱片，作品從此亦因着版權控制人的意願，不再演出、灌錄和出版。

另一張亮點，對我而言是他早年在菲利浦的海頓《鼓聲彌撒曲》。伯恩斯坦沒有太多海頓錄音在大禾花，而他在菲利浦的《鼓聲》，卻是極富音樂感的演出。最令我期待的，其實是這大禾花盒裝，可能在下一套會有另一部更經典的菲利浦錄音：1981 年緩慢而深沉的華格納《崔斯坦與依索爾德》。敬請期待。

值得提的唱片，例如最後錄音（貝七、布列頓《四首海之間奏》）；柏林圍牆倒下後的《自由頌》（貝九，聯合多隊樂隊的演出）； 他自己彈鋼琴的歌舒詠《藍色狂想曲》（這版本著名的卻是它遺了某些段落）；還有布魯克納第九（伯恩斯坦就是很少指布魯克納）。各人也許有各人專注的亮點，但是肯定的是，這裏有不少演繹，曾令不同樂迷愛不釋手。

後記：不少有點樂齡的樂迷，或許會記得那右上角一個大 LB 字的「The Leonard Bernstein Edition」。那些年的中價，現在變成紙套裝；那些年每張唱片的盒中小書，現在變成薄薄的紙盒和一大本沒有資料的紀念冊。對，這是趨勢，不過我還是得說一句：回望過去，真令人緬懷！

文章刊於《Hifi 音響》2014 年 5 月號第 335 期。